原標題：曾驚艷舞臺如今失傳，甘肅秦腔那些獨特的表演道具

《黃河陣》劇照

劇團下鄉演出情形

保存下來的秦腔劇本

講述人：陳嵐,青年秦腔研究專家，秦腔博物館工作人員。

“頃刻間千秋事業，方寸地萬里江山；三五步行遍天下，六七人百萬雄兵。”這副對聯說的就是戲劇舞臺上演員借助道具，表現跨越山川河谷的情節。看過戲的人多，但真正關注過舞臺上那些道具的人卻很少。舞臺上的道具，除了鑼鼓刀叉，馬鞭旗幟，還有一些不為人知，它們除了幫助演員營造氣氛、表現戲劇內涵外，還有一些鮮為人知的故事。

一張桌子，翻山越嶺城頭看風景

喜歡看戲的人，會發現一個非常有趣的現象。在戲臺上，桌子有著非常獨特的作用，其用途令人眼花繚亂。一般而言，戲臺上的桌子都用紅色的布遮蓋起來，此外，桌子還配有兩把椅子。這一桌兩椅，就是舞臺上最常見的一組道具，在不同的戲劇情景中，它能發揮出不同的作用。這部戲中是公案，在那部戲中則是城樓。比如《三滴血》劇中公堂上，桌子是公案，在《打神告廟》中是神龕，在《空城計》中是城樓，在《挑袍》中是橋，在《斬顏良》中是山頭，在《烤火》中是床等。

不過，雖然“道具”一詞來自國外，但它的發展卻有著悠久的歷史！秦腔界過去慣稱道具為“砌末”。據學者考證，“砌末”這個稱呼起于元曲，指舞臺上劇中人所用的工具。“砌末”不同于真實生活中的用具，與服裝一樣是經過夸張和裝飾化的舞臺用具。可以這樣說，秦腔的演出活動，經歷了由廣場圍觀到戲樓(臺)進入勾欄，瓦舍戲棚到鏡框式單向朝觀眾的劇場演出的演變，形成了秦腔舞臺美術的獨特性，即人物化妝造型，服飾的夸張性、鮮明性、可舞性，色彩紋飾的象征性。道具是其中不可缺少的組成部分。

和桌子一樣，舞臺上的許多道具也有不同的作用，比如旗幟，有車旗、火旗、風旗、水旗、馬鞭，結合角色舞蹈和動作，即可代表車、水、風、火、馬。

在甘肅秦腔中有一種幡的道具，它是用紅、黃、綠、白等色的彩紙剪成圓形連環圈狀，扎在頭盔兩旁或身后，也有掛在靠旗上的，長達五尺。演員舞至臺中低頭甩幡，要把紙幡甩至前排觀眾眼前，同時配以煙火。這是多為演出神仙斗法的戲所用，如《群仙陣》中的孫臏。

甘肅秦腔，獨特的煙火道具

過年社火的高蹺隊伍，往往要裝扮《游西湖》劇情，其中就有一個噴火的情景，這或許是許多人留在心底最深的記憶。只見一個人拿著酒瓶喝一口酒，然后噴出來，緊接著邊上一個演員撒一把松香末，立刻火光沖天，看社火的人群中馬上叫好聲不斷。

社火隊的噴火技術顯然來自秦腔演出。社火中的噴火動作，在秦腔里叫作火彩，也叫煙火。這種煙火，在甘肅秦腔的舞臺上有著非常重要的作用。原來，甘肅秦腔在長期的發展過程中，許多甘肅秦腔傳統劇目或移植于皮影，或是藝人自編，或文人撰寫。但其演出長時間在廟會中表演，據老藝人們回憶，從正月開箱到臘月封箱，逐月逐日按照各地廟會會期巡回演出，各廟會唱戲，雖是娛人，但名義上還是給神唱戲，這就注定了甘肅秦腔的很多劇目都是神怪戲。

可以這么說，甘肅秦腔的劇目，在情節上都是大刀闊斧，感情上炙熱激越，人物描繪上更趨于類型化，忠奸分明，是非清楚，舞臺效果上追求火爆刺激(各種火彩和各種音響)。這就在甘肅秦腔中形成了獨特的煙火道具。

在甘肅秦腔中，煙火有其獨特的含義。在演出時，它或者表現各種火場，比如火攻《葫蘆峪》、火刑《抱火柱》、火災《張文祥刺馬》、毒酒起火《挑袍》等。同時，也為營造戲劇氣氛，如《火焰駒》中放的三把火，以烘托千里馬風馳電掣的景象。除此之外，還有神仙鬼怪人物的上下場動作。

在甘肅秦腔的道具中，火分“干火”和“油火”兩種。這其中有不少不為人知的細節。有一種火門的技藝，就特別有意思。這在甘肅秦腔行業內又名帶子火，成圈狀，大小有一個人高，人物可從中出入；有些火彩，可以做成二龍戲珠，二龍出水，二龍入水，就是通過不同的火彩模式，或者演員左右撒放兩個火球；或者放火人在前臺，左右手各甩出一把火，分向上下場門引出劇中人物；或者左右手各甩出一把火，導引兩個人物分別從上下場門下場等。

這些古老的戲劇細節，如今有些依舊在舞臺上使用，有些已經失傳了。比如朝天一炷香、順風火、蓋頭火等等，有的火球如串串珠，多個火球相繼起落；有的火焰如金蛇盤頂，火圈盤繞頭上；有的火焰隔著門或墻，火焰成弧形，劃空而過；有的火焰是金錢吊葫蘆，由后臺飛出紙包到前臺，落地起火。

不同的劇目，不同的人物，所使用的火也是不同的。我們前面所說高蹺隊伍中的《游西湖》劇目，其中有吹火的李慧娘。這個吹火動作對飾演李慧娘的演員要求非常高。李慧娘吹火時，口含松香包，對廖寅的火把吹去，吹出松香末燃成耀眼火球。一般講究一口氣吹36口火，西和秦劇團王玉翠創造了一口氣吹73口火的紀錄，并可將火焰引離火把，在空中連引連吹，堪稱一絕。還有一種吐火，鐘馗、木吒、判官、閻君等用之，這種噴火和吹火方法不一樣。人們先要把火紙燒成紙灰，與點燃的幾根香頭同置一特制的小筒內，筒有小孔，含口中，呼氣時即飛出火星。

秦腔老故事，臺上臺下皆是戲

俗話說，臺上臺下一部戲。甘肅秦腔界流傳著不少的故事。1930年，寧縣三勝班著名滿族火彩藝人種世亮(鐘前場)和老藝人“黑棋娃子”(須生)、“一枝花”(旦角)到陜西乾州閑逛，就演出了一場“大戲”。

他們究竟發生了什么故事呢？原來，正寧縣來的趕場麥客，被困乾州街頭。他們見狀決定伸手幫忙給大家弄些盤纏。于是，就找到了一個戲班，要求搭班唱戲。正好，這個戲班放火的師傅不在，要唱的戲恰好是《闖宮抱斗》。于是，他們接下這部戲。“黑旗娃子”扮演梅伯，“一枝花”扮演姜娘娘。晚場開場，黑旗娃子一場《闖宮》贏得了滿場喝彩聲。該抱柱子了，只見鐘前場不緊不慢，手往后一擺，將火拉著，往前一揚，一串火球騰空而起。接著又放出火圈、火門、火帶、金錢吊葫蘆等，贏得了陣陣喝彩聲，演出大獲成功。當晚，演戲報酬五十大洋，全部分給了趕場的麥客。

甘肅秦腔名角耿忠義也流傳著一個故事。一次，耿忠義聽說天水清水王大凈戲班班主凈角演員王琪(王大凈)，在花臉行當頗有造詣，把子功更為獨到。他就邀請王大凈來蘭演出。兩人聯袂演出《絕龍嶺》,扮演的是同一個角色聞仲，先后上臺。舞臺上兩位大家各有千秋，各有佳譽。王大凈演聞仲的“鞭掃燈花”，只見一鞭掃過去，油碗內六根捻子的燈花同時被打掉，燈火不滅。觀眾看得目瞪口呆，回過神來，叫好迭起。耿、王聯袂演出，觀眾在劇場放起了鴿子，以示演出盛況空前。兩位大師帶給觀眾絕無再有的視覺盛宴，讓戲迷們久久不能平靜，如今，大師們遠去，戲劇絕活也失傳了。

文/圖蘭州晨報/掌上蘭州記者 王文元