在藝術的長路上，總有一些苦行僧式的人物，他們為藝術癡狂，堅持自己夢想，不懼風雨、不畏嚴寒，以苦為樂，義無返顧地朝藝術殿堂進發。徐鴻千先生就是這樣一位堅守自己精神家園的書畫家、伏羲葫蘆雕刻家。
書法學習
  與徐鴻千先生結識，已經快十年了，和他相處，讓人總能感受到文化的氣息，而這種氣質是他身上散發出來的，讓人如坐春風里。徐鴻千先生1966年出生于在甘肅省蘭州市，他的母親對書畫藝術非常有研究，要求他的兒子將來成為一名書畫家。在母親的支持下，徐鴻千17歲開始練習書法，拜甘肅省著名書法家甘文清為師，系統臨習顏體、歐體、二王書法。在老師的教導下，他學會了欣賞書法藝術的方法，從此打開了領悟書法藝術的大門，之后所有的字帖在他看來都是藝術的符號，自己在藝術面前只有傾心的余地。幾年以后，在老師的鼎力推薦下，徐鴻千先生順利考上了中國書畫函授大學，這給他蘭州大學上了兩年，因故輟學造成的文化素養損失無疑是一個很好的補救機會。在中國書畫函授大學，徐鴻千系統聆聽了歐陽中石、啟功先生的藝術講座，慢慢地在書法領域里有了自己的感悟，形成了自己的風格。
國畫學習
  但是徐鴻千沒有被眼下的成就所滿足，開始向國畫藝術挺進。這個時候徐鴻千生活異常困難，所有的課程都是在完全自學的狀態下來完成，所幸的是徐鴻千在中國書畫函授大學額外學習了黃胄的速寫，這給當時他的自學歷程鋪墊了道路。徐鴻千在自學了幾年以后，對藝術充滿了迷茫，用他自己的話說是，自己如行走在一望無際的樹林里，找不到了進行方向。有一天有個熱心的老師建議他學習《芥子園畫譜》，這是個很好的建議，因為《芥子園畫譜》是打開中國傳統國畫大門的鑰匙，好多大師都從這里開始起步，而當初自己的學習顯然是起步太高了，沒有打好中國傳統畫的基礎而已。解決了自己對繪畫的迷失問題后，徐鴻千又學習了仇英老師的藝術，從此以后他對中國傳統畫有了新的認識和見解。一邊學習仇英老師的畫，一邊借鑒范增、文正明先生的藝術，這個時候徐鴻千的進步是最快的。
敦煌深造
   為了繼續深造，30歲的徐鴻千單槍匹馬走進了藝術殿堂——甘肅敦煌，在敦煌徐鴻千一邊打工一邊學習壁畫藝術，生活讓他吃盡了苦頭，一天的生活是清水、蘿卜、面條，住的房子是簡陋的窩棚，在吃不飽，穿不暖的狀態下，徐鴻千堅持了五年，這段時間是他人生最苦的，也是收獲最大的，用他自己的話說是“影響了他的一生”。5年后，35歲的徐鴻千開始雕刻葫蘆，他認為葫蘆本身是吉祥的信物，如能把自己的作品刻在葫蘆上，這本身是一件很有價值的事情。幾十年的藝術功底，加之天水伏羲廟的獨特氣場，徐鴻千很快在天水打下了市場，博得了“天水葫蘆王”的雅號，自己還上了天水各大媒體頭條，甚至中央四臺加以推薦。
在歲月的長河里，三十多年短暫的一瞬，但對甘肅省美術家協會會員、麥積山溫泉石月軒畫廊廊主徐鴻千來說，這三十年是他自己化繭成蝶的過程，如今五十多歲的徐鴻千的藝術形成了造型好、用墨全、線條流暢、圖畫明麗的藝術特色，這些成就都離不開他苦行僧般式的藝術修行，他的一生是藝術的一生，這是早已注定的。