土耳其電影大師努里·比格·錫蘭的半自傳之作《野梨樹》入圍了本屆北京國際電影節“天壇獎”。影片講述了一位青年對未來的人生進行思考和探索的故事。

錫蘭所執導的《遠方》、《適合分手的季節》、《三只猴子》，先后拿下了戛納電影節的評審團大獎、費比西獎與最佳導演獎。2011年，他的《小亞細亞的往事》提名第64屆戛納電影節金棕櫚獎。2014年，錫蘭導演終于憑借《冬眠》問鼎第67屆戛納電影節金棕櫚獎。影片保持著他在創作上一貫的詩意風格。同時，在這部影片中，錫蘭也對敘事、潛意識、臺詞的使用進行了全新的嘗試。

影片被認為是導演錫蘭的半自傳，因為他也曾有過一段思考人生的歲月。主人公錫蘭正處于這樣的狀態之中。在畢業之后，錫蘭只想回到家鄉出版自己的小說集《野梨樹》。然而，等待他的卻是一個失去生氣的家庭。他發現父親沉迷賭馬，母親則日日用電視劇麻醉自己。小說的出版并不順利，像父親那般擔任教師也不是自己的理想。錫蘭陷入了迷茫之中，他與父親的關系也日漸緊張。幸運的是錫蘭終于成功出版了他的小說集，他也發現父親是自己的忠實讀者。

錫蘭極其善于捕捉風，風的意向在他的作品中已經實現了影像化的表達，到了《野梨樹》中，則變得更為具象。在長滿野梨樹的家鄉，風一吹過，樹葉便沙沙作響。這樣的響聲為畫面增添了一種廣闊的空間感，令人仿佛置身土耳其的美麗鄉村。在風中搖曳的不僅是野梨樹，還有情人的依戀，故鄉的絮語，以及那個對未來感到迷茫的青年人剪不斷的思緒。

影片觸碰的主題非常多元：寫作、社會、經濟、尊嚴、宗教、女性、個人、家庭……而每一個議題都被籠罩在野梨樹下。影片節奏從容不迫，攝影鏡頭細膩唯美，充滿了陀斯妥耶夫斯基式的詩意對白，劇情敘事全部暗藏于看似矛盾而又充滿哲理的臺詞之中。

野梨樹，開始是糾結的鄉愁，后來是緊攥的幸福。不再是突兀而孤獨的存在，而是自然與希望的慰藉。