一個小時過的太快了

沒有美顏的直播真好

想給直播刷禮物

沒有帶貨的直播真的很不一樣

……

近兩年以來，“直播”成為熱詞。一時間，各行業都緊跟形勢擁抱直播。但高速的發展并未給行業帶來更多新的方向，很多人不禁會問，“除了聊天賣貨刷禮物，直播內容還能有什么新意?”。面對這個問題，開眼「在現場」用一場“非典型”的藝術直播做出了回答。

8月8日，開眼「在現場」直播計劃邀請到著名藝術家陳丹青，在木心美術館進行了一場名為“為什么?美術館”的直播。在一個小時的直播過程中，沒有美顏濾鏡，沒有打賞送禮，更沒有推銷帶貨，有的只是關于美術館，關于藝術的深入式交流與討論。這一次對直播內容的創新嘗試，為藝術直播領域提供了新鮮的視角，更收獲了觀眾的肯定。本場直播累計觀看人數達到75萬，最多同時在線觀看人數超過17萬，觀看評論紛紛表示，這種顛覆傳統形式的直播帶了全新的觀看體驗，讓人意猶未盡。

“為什么?美術館”直播除了拋棄人們對直播的傳統標簽外，還在內容策劃和畫面呈現上進行了全新的嘗試。整個直播過程通過將陳丹青老師對于國內美術館現狀的個人闡述，與不同年齡不同職業的嘉賓們對話，以及對美術館相關現象問題的回答進行串聯，替代多數直播采取的乏味的與鏡頭對話的單一形式，豐富了直播層次，增添了看點。

今年以來，不少藝術家已經開始加入直播，但與其他行業對于“直播”的出現作出快速反應和嘗試不同，藝術直播還在不斷嘗試和摸索的過程中。對于藝術直播發展階段的洞察，使得開眼「在現場」直播計劃從策劃初期就確定了“打破傳統直播內容”的方向和目標，8月8日的首場藝術家直播取得的初步成功也證明了這一嘗試的可行性，以及為藝術直播帶來突破的新思路新方向。

接下來，開眼「在現場」直播將于8月22日與中國當代攝影藝術家王慶松合作，再次進行另一種不同的直播嘗試。關于未來，開眼「在現場」直播計劃會持續聚焦于文化、藝術、設計等領域的深層思考，通過對內容的嚴格選擇和策劃，不斷為觀眾帶來耳目一新的直播節目，同時也為推進藝術直播發展提供動力。