曾經的隔閡終于被打破，世界在今年加速重啟，現實生活又一次變得多姿多彩。相隔一年多，新褲子又一次走進了體育場，在廣州大學城體育中心體育場開啟了「北海怪獸」全國巡演。彭磊常說：“文藝、音樂、電影是我們對抗這個孤獨世界的武器”，首站相聚在廣州，樂隊和樂迷都不再孤獨。

「北海怪獸」在這一次，不再是一個新褲子下的支線IP，而是走到臺前，成為了演唱會的絕對主角。在精妙的光影中，「咪咪」「嘎嘎」和小伙伴們屢次打破第四面墻，幾乎穿越到了現場。

從彭磊小時的信筆涂鴉，到集結成冊后出版，在今天之后，「北海怪獸」不再是一撥小眾群體的愛好，而是成為了新褲子、以及每一個與新褲子有情感聯結的樂迷的分身。

裸眼3D、AI素材 大屏視效拉足

咪咪與嘎嘎 演唱會毫不遜色的主角

伴隨著《戲劇開始的時候》，大屏的主視覺海報變灰，并在畫面底部“升起了”舞臺底架。「方腦袋鐵皮機器人」「咪咪」「嘎嘎」「野人」依次做舞臺左側走出，裸眼3D的效果加之每個形象的陰影，倍感真實。

大幕墜下，「方腦袋鐵皮機器人」在黑色背景中漂浮，胸前新褲子經典的logo撐滿屏幕開始旋轉。在慢慢映現出的星辰與宇宙的暗色中，三條腿logo幻化出了話筒、吉他、唱機、機器人、DJ臺……呈現出了前所未有的，既復古、又具未來感的新褲子Intro。

與幽深的Intro形成反差，新褲子樂隊用《你要跳舞嗎》作為第一首歌曲點燃全場，樂迷迅速進入狀態，一起進入了新褲子的音樂領地。

彭磊在隨后的talking里說：“終于在廣州見到大家，今天真的好開心”，而此時此刻場內每一個觀眾的回應，更顯得彌足珍貴。

科技感結合復古元素

六米直徑大Disco燈球點燃全場

在《她是自動的》的部分，舞美從復古轉為了帶有科技屬性的冰冷金屬質感。在機器人炯炯有神的雙眼監管下，流水線開始組裝零件，開始生產，一個個小機器人成品隨之隨著傳送帶出現，機器人的雙眼向四面八方射出了綠色激光……

值得一提的是，在《過時》的演唱中，新褲子早期的影像在側屏的老電視機里穿插出現：快要過去二十年的珍貴影像資料、開心的瞬間、失落的故事 ……這一切記憶或許已經過時，但如同主屏幕中咪咪與嘎嘎置身的無人荒廢游樂園，懷舊的色調與氛圍直扣心靈，那都是樂隊和樂迷所共有的情緒與記憶。

在精心設計的視覺之外，懸掛燈架變化著形態和燈光的顏色，在夜色下的體育場里，時而打出紅橙紫的曖昧燈光，時而又充滿冷峻的氛圍。隨著《我愛你》的前奏響起，懸掛燈架環繞出的愛心形狀，逐漸被粉紅色的燈光填充滿，紫色的燈光鋪滿全場。這是一次代表樂隊深情的表白，也是樂隊與樂迷的雙向奔赴。

在《After Party》后的換場時刻，燈光熄滅，舞臺與場地都陷入黑暗。誰也沒想到的是，這次新褲子竟然還在中場控臺里埋了一個巨大的彩蛋——一個六米直徑的巨大Disco燈球。

彭磊和龐寬換上了熠熠閃光的鑲鉆外套，深情對唱《Bye Bye Disco》，在燈光聚集向Disco燈球的一剎那，全場觀眾都驚嘆著收獲了這一大驚喜。在那刻，舞臺的銀色光束悉數聚焦在場館中央孤獨旋轉著的Disco燈球上，銀色表面反射出的光暈，在場館里散出月球般的皎皎余暉到每一個坐席。每一個觀眾手腕上手環亦發出銀白色的光，在Hayato的帶領下，大家紛紛打開了手機電筒，抒情而憂郁，又像是一種相互取暖，又像大家是漫步在孤獨的迪斯科星球，無言的浪漫此時此刻布滿在了廣州的秋夜里。

樂隊成員花式秀才藝

想象力加持 「北海怪獸」元素又返場

《別再問我什么是迪斯科》和《艾瑞巴迪》則讓全場的氛圍搖身一變，在五彩的燈光下和八比特效果的logo下，寬博士和夢姐表演了演唱會限定版本的艾瑞巴迪，歡快共舞，而 Hayato又開始跳躍打鼓完成今日的有氧指標。是的，此時此刻，所有人都到了！觀眾的陣陣尖叫與陣陣音浪相佐，把全場氣氛推向了又一個高潮。

在《Break Dance Rock 'n Roll》，龐寬開啟了自己的主場，迷幻的螺旋燈光和錚錚電吉他音墻不給觀眾一點喘息機會。這樣跳脫、不羈、甚至是粗糲的表演，也只有我們的寬博士能做到。

換場小片中，在漏電的工廠里，「方腦袋鐵皮機器人」「咪咪」「嘎嘎」「野人」似乎密謀著一些什么，笨拙的操作著一些機械……答案揭開，原來在此刻，燈架排列成了「北海怪獸」的牙齒造型，與屏幕上的齒印影像互為表里，而樂隊在升降臺上升至半空。

在《沒有理想的人不傷心》全場合唱時，齒縫中出現一棟棟破敗的大樓，逐漸幻化成沒有始與終的樓梯，最終一切都化為殘垣與碎石。在幾個片段里，舞臺上的實時影像在齒間出現，無數的牙齒重疊，讓一切或許就像歌詞唱的一樣，是一場被困住的騙局。

科技、復古、共情

串聯過去現在與未來的完美Ending

《夏日終曲》這首歌，在創作之初就有著豐富的情緒，在演出的這一部分，「北海怪獸」的牙齒造型在此處的一張一閉，表達的更是對每一個已經過去的夏天的紀念，和對樂迷全力支持的感謝。

由《生活因你而火熱》開始最后的返場，「方腦袋鐵皮機器人」又一次以“裸眼3D”的形式，從屏幕里的墻中探出身來，腦袋最終飛出了框線之外……

在全場的最后一首歌《我們的時代》時，大屏的視覺素材中出現了一堵涂鴉墻，「方腦袋鐵皮機器人」「咪咪」「嘎嘎」「野人」則化身成為Ramones（雷蒙斯樂隊）、Joy Division（快樂分裂樂隊）……樂隊們的一張張專輯封面被「北海怪獸」重新演繹。

直到歌曲終了，演出結束，咪咪嘎嘎們再次回到墻前，只是這一次，涂鴉墻上出現的是新褲子從創始至今各個時期的視覺元素，串聯新褲子創造和經歷的二十七年。

每一次相聚都是為了分離

有音樂 世界就很寬廣

這一次，視覺團隊運用今年最熱門前沿的AIGC模型，讓新褲子成立27年來的碎片與片段，以及原本只是漫畫的「咪咪」「嘎嘎」，幻化出了無數屬于想象力的影像，演繹了新褲子這個文化符號的最新脈搏。這也是國內萬人體育場級別的專場演唱會，第一次與AI技術深度牽手，這無疑又象征這一個新褲子的里程碑。

而在非凡的技術加持下，新褲子并不會因此而局限自己的情感表達。走過朋克、搖滾、新浪潮與Disco時代，樂隊一直以充沛而真實的情感直面生活，將不被理解的情緒、難以開口的表白……都通通記錄，共情無數的樂迷。

27年過去，新褲子仍然在這里，用旺盛的生命力給無數樂迷提供情感的棲息處，并滋養了一代代青年人的精神世界。如彭磊在talking環節所說的： “有音樂、有文藝，這個世界就是寬廣的。”世界在加速，邊界在變大，新褲子相信音樂與跳舞在現場給予人的力量，廣州站是一個起點，并且還將在「北海怪獸」巡回演唱會延續。

本次新褲子「北海怪獸」巡回演唱會由硬地加速出品、抖音美好現場聯合出品。主辦方天臺娛樂、導演團隊曜的傳媒、視覺設計像素世界視覺工作室、燈光設計萊町文化傳媒工作室、硬體工程力超舞臺、舞美設計李洪波、音響設計SMILING SAMOYED音頻團隊、導播幾何互動，聯袂呈現。

感謝每一位相伴的樂迷，感謝所有辛勞付出的工作人員。12月2日，我們長沙再見！